A arte coreana possui uma história riquíssima que atravessa séculos, passando das tradicionais pinturas da Dinastia Joseon até a arte abstrata contemporânea. Muitos artistas coreanos ajudaram a construir a identidade visual do país, retratando o cotidiano, a natureza, questões sociais e até transformações culturais profundas.
Conheça alguns dos nomes mais importantes da pintura coreana!
Shin Yun Bok (Hyewon) — O retratista do cotidiano e do romance
Um dos artistas mais fascinantes do século XVIII, Shin Yun-bok ficou conhecido por quebrar padrões da arte tradicional de Joseon. Enquanto muitos pintores focavam em paisagens idealizadas e temas formais, ele preferia retratar cenas do cotidiano, encontros românticos secretos e a vida das gisaeng (cortesãs coreanas). Suas pinturas possuem cores vibrantes, expressões delicadas e uma representação surpreendentemente realista da sociedade da época.
Kim Hong Do (Danwon) — A essência do povo coreano
Contemporâneo de Shin Yun-bok, Kim Hong-do se tornou famoso por retratar a vida das pessoas comuns. Suas obras mostram agricultores trabalhando, crianças estudando, artesãos, apresentações populares e lutas tradicionais como o ssireum. Seu estilo transmite movimento, humor e humanidade, funcionando quase como um registro visual da Coreia antiga.
Jeong Seon (Gyeomjae) — O mestre das “paisagens reais”
Jeong Seon revolucionou a pintura coreana ao abandonar os cenários idealizados inspirados na arte chinesa. Em vez disso, ele viajou pela Coreia retratando montanhas, rios e paisagens reais do país, criando o estilo conhecido como Jingyeong sansuhwa (“pintura de visão verdadeira”). Suas representações das montanhas Geumgangsan se tornaram algumas das imagens mais icônicas da arte coreana tradicional.
Na Hye Sok — A pioneira moderna
Muito além da pintura, Na Hye-sok foi uma figura revolucionária na Coreia do início do século XX. Considerada a primeira mulher coreana pintora profissional no estilo ocidental, ela produziu retratos e paisagens influenciados pelo impressionismo e pelo fauvismo. Além disso, foi escritora, intelectual e uma das primeiras vozes feministas do país, defendendo ideias extremamente avançadas para sua época.
Kim Whanki — O pai da abstração coreana
Kim Whanki é um dos maiores nomes da arte moderna da Coreia do Sul. Conhecido por suas famosas “pinturas de pontos”, o artista combinou elementos tradicionais coreanos — como montanhas, luas e poesia — com a abstração ocidental. Suas obras possuem uma atmosfera contemplativa e cósmica, transformando pequenos pontos em paisagens emocionais imensas.
Lee Ungno — A união entre Oriente e Ocidente
Lee Ungno modernizou a tradicional pintura em tinta coreana ao incorporar técnicas contemporâneas e abstratas. Após se estabelecer na França, desenvolveu séries famosas como Abstract Letter, inspirada na caligrafia asiática, e People, que retrata multidões e movimentos humanos através de figuras estilizadas. Sua arte representa o encontro entre tradição oriental e modernidade ocidental.
Lee Me Kyeoung — A memória das pequenas lojas coreanas
Sendo um dos nomes da atualidade, Lee Me Kyeoung ficou conhecida pelo projeto de décadas chamado A Little Store, no qual pinta pequenas lojas de bairro espalhadas pela Coreia do Sul. Suas obras retratam estabelecimentos simples em cidades como Yangsan, Gyeongju, Gunwi e Sangju, preservando visualmente espaços que desaparecem rapidamente com a modernização urbana. Os detalhes delicados — como placas antigas, vasos, cestas plásticas e fachadas desgastadas — transformam suas pinturas em verdadeiros registros afetivos da vida cotidiana coreana.
por Alice Rodrigues
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Imagem: National Museum of Korea, MMCA Korea, Gansong Museum of Art, Gallery Hyundai, Soluna Fine Art, Colossal e MutualArt
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